Dopo la navigazione in rete e nel Canal Grande, siamo al Blue Moon dopo il momento di riflessione fatto col Vicesindaco Michele Vianello.

Giudecca (ci sono due incubatori per imprese creative), Cannaregio, nuove parti di Mestre verranno raggiunte da Veniceconnected in autunno. La fibra ottica nelle biblioteche pubbliche è uno degli obiettivi primari di Vianello, un’azione in programma da subito.

“La battaglia si fa con i contenuti – dice Vianello – ho intenzione di dotare tutte le farmacie del Comune del servizi di telemedicina collegati, per esempio, ai servizi di continuità pediatrica. Sarà una rivoluzione in tantissimi campi”

L’ingegner Baldassi di Venis ricorda a tutti che la mappa su www.veniceconnected.com mostra già tutti i settori interessati dalla rete cittadina, e sarà in continuo aggiornamento.

Come raccontavamo in diversi post qui e qui, dal 3 luglio a Venezia sarà possibile accedere a Internet, gratuitamente per residenti e lavoratori, e navigare a banda larga

grazie a 10mila chilometri di fibra ottica stesi in questo ultimo decennio dal Comune di Venezia, che ha lavorato con pazienza per creare l’infrastruttura tecnica, ma soprattutto per trasformare lentamente le mentalità e le abitudini di migliaia di dipendenti pubblici, per scardinare gli impedimenti della burocrazia, per portare a termine il progetto quanto più possibile nella sua idea originaria, libero da vincoli e false partnership che ne avrebbero snaturato le visionarie qualità. 

“La potenzialità tecnologica di una città e di una regione non è legata solamente al contesto industriale, della ricerca e della loro innovatività, ma anche alle infrastrutture tecnologiche rivolte alla popolazione in senso più ampio.” Così Michele Vianello, vicesindaco di Venezia, parla del suo progetto che darà, tra l’altro, la cittadinanza digitale a residenti e lavoratori.

“La possibilità che un luogo dà alle persone di accedere agevolmente ai mezzi di comunicazione e diffusione delle informazioni è senz’altro un aspetto importante per lo sviluppo di una effettiva società dell’informazione e della conoscenza.

Questa possibilità costituisce inoltre un forte elemento di attrazione per quelle persone che svolgono professioni in cui la connettività è fondamentale (manager, ricercatori, professionisti, designer etc, tipicamente tutte le professioni altamente creative)”. 

Nomadic work, dematerializzazione, coworking. Questi termini decifrano il progetto di Vianello che parla di attività lavorative contemporanee, sostenibilità e utilizzo innovativo degli spazi urbani.

Ne riparleremo. Ma intanto siamo tutti pronti per navigare lungo il Canal Grande il 3 luglio per il Bateocamp, organizzato per festeggiare il WiFiDay di Venezia: 

Un vaporetto con a bordo i maggiori blogger italiani (e ci siamo anche noi di Venezia da Vivere!) che potranno testare il sistema WiFi attraverso il dialogo con la Rete, e altri due vaporetti, uno dedicato ai giovani e uno dedicato ai “silver surfer”, i navigatori anziani, navigheranno lungo il Canal Grande fino al Lido, per poi tornare a festeggiare in Piazza San Marco.

La cosa emozionante è che noi blogger saremo i primi beta-tester del wi-fi cittadino. In quanto ”abitanti della rete” faremo dal battello quello che facciamo normalmente, chi per lavoro, chi per passione: scriveremo contenuti, navigheremo, comunicheremo con altri blogger, racconteremo le cose che avvengono in live blogging, pubblicheremo foto su Flickr! e video su Youtube, e le nostre attività si diffonderanno in modo virale su altri social network, su aggregatori di notizie, su giornali online. Le notizie circoleranno nella rete e rimarranno online ben oltre il 3 luglio, continuando a promuovere il progetto, a diffonderne il messaggio e contribuendo a comunicare un’immagine della città di Venezia innovativa e contemporanea.

La festa proseguirà la sera, alle ore 19, con una grande Caccia al Tesoro che partirà da Piazza San Marco e i cui indizi saranno assegnati via WiFi: un WHAIWHAI  digitale, da LOG607. 

Log607, veneta società che crea giochi che sono esperienze emozionanti e avventure pervasive per i giocatori, ha dedicato alla città una versione digitale del gioco The Ruyi (di cui noi di VDV abbiamo più volte parlato): grazie alla rete diffusa in tutta la città sarà possibile giocare una partita di WHAIWHAI con ogni dispositivo in grado di collegarsi con tecnologia WiFi.
WHAIWHAI è un gioco per esplorare i luoghi. Giocare significa vivere un’avventura e conoscere la faccia originale del luogo, insieme a tutte le storie da cui è abitato. Le storie whaiwhai mappano diverse città e sono diventate una collana editoriale. L’8 giugno 2009 il format di gioco WHAIWHAI ha ricevuto dal Presidente della Repubblica, Giorgio Napolitano, il Premio Nazionale per l’innovazione – categoria Turismo, istituito dalla Presidenza del Consiglio e promosso da Confcommercio Roma.

L’evento gratuito WHAIWHAI partirà alle 19 da piazza San Marco e durerà circa due ore. L’accesso ai racconti di Alberto Toso Fei  avverrà in connessione dati sul telefonino o su altro supporto e, enigma dopo enigma, renderà la ricerca emozionante, in una scoperta della città attraversi i misteri e leggende delle pietre e delle case. Le squadre saranno in sfida l’una contro l’altra per conquistarsi il premio finale, un netbook Asus, e all’ultima tappa ci saranno i festeggiamenti e i premi.

Per partecipare a WHAIWHAI scrivete a veneziadigitale@whaiwhai.com.

WiFiDay a Venezia, 3 luglio 2009
Bateocamp, Whaiwhai

Info
 www.cittadinanzadigitale.it

Scott Schuman (The Sartorialist) e Aldo Lanzini aprono il primo luglio alle 19 la seconda edizione di Pause – Summer Workshop.

Incontri-workshop aperti a tutti per confrontarsi e lavorare con artisti di fama internazionale, gratuiti previa prenotazione:

Scott Schuman 30 giugno-3 luglio, incontro col pubblico 1 luglio h 19
Scott Schuman è un fashion blogger newyorkese, noto per il blog The Sartorialist, con cui racconta tendenze metropolitane e stili fashion fotografando persone comuni incontrate lungo le strade delle città (New York, Parigi, Londra, Milano, etc.).

Aldo Lanzini 29 giugno-3 luglio, incontro col pubblico 1 luglio h 19
Aldo Lanzini è un artista lombardo vissuto per dieci anni a New York, che realizza a mano pupazzi in feltro (Illegal Aliens), lavori all’uncinetto, carte di grande formato eseguite a penna, poesie visive, dando spazio a quella che egli stesso chiama “libertà automatica”, quella libertà che permette di aprire improvvisi spazi di creatività, contro tutto ciò che è perfezione normativa del tradizionale fare artistico.

Martino Gamper 13-17 luglio, incontro col pubblico 16 luglio h 19
Martino Gamper è un designer e realizzatore di arredi in legno, il cui percorso attraversa la pratica sociale del riciclo e del lavoro collettivo. Tra i suoi ultimi lavori 100 Sedie in 100 Giorni.

Åbäke 13-17 luglio, incontro col pubblico 16 luglio h 19
Åbäke è uno studio di grafica con sede a Londra, composto da un’equipe di quattro persone, Patrick Lacey, Benjamin Reichen, Kajsa Ståhl e Maki Suzuki. Uno dei gruppi più interessanti, innovativi e poliedrici della scena europea, che lavora per una vasta tipologia di clienti: gruppi musicali, artisti, università, architetti, musei, designer, società di produzione cinematografica, fondazioni artistiche e riviste.

El Ultimo Grito 20-24 luglio, incontro col pubblico 23 luglio h 19
El Ultimo Grito è una società creativa, fondata nel 1997 da Rosario Hurtado e Roberto Feo, con sede a Londra e Berlino. Il loro lavoro ricerca continuamente il rapporto tra gli oggetti e la cultura, esplorandoli attraverso differenti discipline e progetti, che spaziano dagli interni alla grafica. Le loro opere sono state largamente pubblicate, premiate ed esposte in collezioni temporanee e permanenti di design.

Zaunka 20-24 luglio, incontro col pubblico 23 luglio h 19
Due artisti operanti soprattutto nell’ambito video, si autodefinisce come “un intento di esplorazione culturale contemporanea”. Il presente costituisce il loro principale oggetto di investigazione. Per Zaunka le riflessioni artistiche sono il luogo da dove partono nuovi modi di avvicinamento alla realtà.

Info
Per partecipare ai worksop inviare il proprio curriculum, unitamente a tre immagini dei propri lavori (formato jpg, peso max 600 Kb per immagine) a: workshop@fondazioneclaudiobuziol.org

Fondazione Claudio Buziol
Palazzo Mangilli -Valmarana
Cannaregio 4392
30121 Venezia Italy
+39.041.5237467
info@fondazioneclaudiobuziol.org
www.fondazioneclaudiobuziol.org

La Compagnia dell’Accademia Nazionale di Danza di Roma, che ha appena concluso le rappresentazioni di Incipit, Biennale Danza

Per esaudire le numerose richieste del pubblico la Biennale di Venezia offre due repliche straordinarie di The Waste Land, lo spettacolo a firma del direttore Ismael Ivo con i danzatori dell’Arsenale della Danza.

The Waste Land, lunedì 29 e martedì 30 giugno, Teatro alle Tese, ore 20.00

Esordio sulle scene dei giovani selezionati quest’anno per il nuovo corso di alta formazione avviato dalla Biennale con Ismael Ivo, e parte di un progetto che porta sulla scena tutti giovani interpreti chiamati a misurarsi con la coreografia d’autore, The Waste Land è il “mondo desolato”, depauperato delle sue risorse in cui viviamo e che impone di trovare un nuovo orizzonte di senso alla celebrazione del rito, al ritorno della primavera, alla gioia della danza potentemente espressi da Stravinskij nella Sagra della primavera. Una creazione che ricerca il grado zero del movimento e della relazione con la terra per spronare i danzatori a trovare un nuovo inizio nel mondo tormentato di oggi.

Info

www.labiennale.org

Installazioni, live sperimentali, DJ set internazionali e conferenze: 3 giorni dedicati alle tecnologie digitali nell’isola di San Servolo. EXHIBIT, festival dedicato alle tecnologie digitali propone per tre serate una selezione internazionale di autori visionari che nel pomeriggio descriveranno al pubblico il loro modo di lavorare nell’arte digitale, e la sera creeranno ambienti sonori e visivi proiettati nel futuro.

Isola di San Servolo, 25, 26 e 27 giugno

Guarda il programma completo

International DJs:
Stefano Fontana (Stylophonic) / M.A.N.D.Y / Kavisky / Congorock / HMA His Majesty Andre (UK)
Alex Picone / Giuliano Veronese / Claudio Beat / Electroboogo / Marcelo Tag / Stra

Live sperimentali audio-video:
Swarmius / Pixel Orchestra / ESP / Be Invisible Now / Discoco / Apparati Effimeri / VJ Hem / Riga / Mutant Fish / Medea Electronique / Lanvideosource / Leo Abrahams / Isobel Blank / Subfunk DB / Alberto Vittadello / Werk Design

Installazioni interattive:
Chris Sugrue / Memo / Sacro Cuore Connection / Giuseppe Craca / Zuri Waters

Outsider DJs:
Alberto Milani / Danielino / Minimaze / Stephan Krus / Emanuele Matte’ / Dee Jack
Chris Kolle / Dj Beatz /Gummies Noise / Tyler Dougles & BigMama / Elektro Boy / Crispy Guys /Malaman
Giovedi’ 25 giugno ingresso libero
Info e accrediti:  www.exhibitfestival.com

Dal 20 giugno Venezia accoglie la danza contemporanea più sperimentale con Grado Zero, progetto di Ismael Ivo,  Direttore del Settore Danza della Biennale di Venezia.

Fino al 28 giugno 2009 sono in scena all’Arsenale tanti giovani interpreti chiamati a misurarsi con la coreografia d’autore,  da Trisha Brown e Jasmeen Godder a Pina Bausch e Robyn Orlin. Accanto a queste prime prove d’artista l’attesissima creazione originale di Michael Clark,  nata dalla passione per la musica rock di un danzatore e coreografo fra i più significativi della scena britannica, presentata in prima mondiale per la Biennale e poi in tournée nei maggiori festival europei. Infine, due giornate per i Colloqui Internazionali di Danza Contemporanea per riflettere sul presente e sul futuro di questa disciplina con artisti, studiosi, coreografi e critici del settore.

Programma:

sabato 20 e domenica 21 giugno ore 20
Teatro alle Tese: Inaugurazione
The Waste Land – Coreografie d’autore per gli interpreti di domani, di Ismael Ivo

domenica 21 giugno ore 22
Teatro Piccolo Arsenale
Il Centre National de Danse Contemporaine Angers presenta un trittico di coreografie: Newark/Re-Worked della grande artista statunitense Trisha Brown, S.E.S.A. di Alain Buffard e A Vida Enorme/Fac2 della franco-vietnamita Emmanuelle Huynh.

martedi’ 23 giugno ore 20
Teatro Piccolo Arsenale
Terzo Corso di Teatrodanza della Scuola d’Arte Drammatica “Paolo Grassi” di Milano con A Study of Sudden Birds, spettacolo nato dall’incontro con la coreografa israeliana Yasmeen Godder.

giovedi’ 25 e venerdi’ 26 giungno ore 20
Teatro alle Tese
Prima mondiale per lo spettacolo di Michael Clark, progettato all’interno della rete culturale europea (European Network of Performing Arts), avviata lo scorso anno dalla Biennale di Venezia con il festival londinese Dance Umbrella e il centro di Stoccolma Dansens Hus, cui si affianca per questo progetto il Barbicanbite09.

giovedi’ 25 giungno ore 22
Teatro Piccolo Arsenale
Premio per la Giovane Danza d’Autore: cinque nuovissimi autori di area veneta presenteranno a una giuria internazionale le loro creazioni originali, frutto di un percorso di formazione sulla ricerca e sulla coreografia.

sabato 27 e domencia 28 giugno dalle ore 10 alle 18.30
Auditorium Santa Margherita
Colloquio Internazionale curato dal critico Francesca Pedroni sulla tematica del nuovo triennio della Biennale, Grado Zero, per ragionare insieme a diciotto artisti e a undici critici tra stranieri e italiani sul presente e sul futuro della danza contemporanea.

sabato 27 e domencia 28 giugno ore 20 e 21
Teatro Piccolo Arsenale
Incipit, della Compagnia dell’Accademia Nazionale di Danza di Roma

Info

www.labiennale.org

Venice interpreted by artist Gerry Fox, in a six screen film installation at Palazzo Donà delle Rose. ]]> http://www.veneziadavivere.com/whats-up/venice-in-venice-uninstallazione-di-gerry-fox/feed/ 0 45.4431572 12.3402214 http://www.veneziadavivere.com/cool_places/1-minuto-per-parlare-di-e-creative/ http://www.veneziadavivere.com/cool_places/1-minuto-per-parlare-di-e-creative/#comments Mon, 08 Jun 2009 08:14:22 +0000 michela.passarin http://www.veneziadavivere.com/?p=3235 e-Creative

Lorenzo Cinotti di FNV presenta e-Creative:

Venerdì 5 giugno si è concluso il ciclo di incontri e-Creative, art for a better future, organizzato da FNV in collaborazione con Brandit, immersi nel design di Palazzo Barbarigo sul Canal Grande. Abbiamo parlato di arte, impresa, comunicazione, creatività e innovazione. I temi erano tanti e tantissimi i relatori che sono intervenuti per portare la propria personale esperienza e visione del mondo della creatività e dell’innovazione.Il clima era molto informale: niente tavoli che separavano pubblico e relatori, solo un salotto dove poter scambiare quattro chiacchiere e condividere qualche idea riguardo alla creatività, all’arte e alla possibilità di migliorare il nostro futuro attraverso questi strumenti.

Come scrive anche DesignPeople, l’idea di fondo di e-Creative è quella di creare un network tra imprese, professionisti, appassionati di creatività, arte e innovazione da applicare a un nuovo modo di fare impresa. E credo che questo proposito sia stato rispettato. Non solo perché il clima era davvero partecipativo e i punti di vista molteplici, ma anche perché ogni evento era seguito da una chiacchierata davanti a un drink, un modo di fare community vecchio quanto il mondo, ma pienamente 2.0 perché il mondo online – se ne è parlato tanto nel corso di e-Creative – si concilia e si completa inevitabilmente con quello offline delle relazioni vis-àvis.

Da venerdì sono disponibili su Youtube le brevi interviste ai protagonisti di questa 3 giorni di eventi e-Creative.

Info
www.e-creative.org

Michela per VDV

e-Creative, 04.06.09 h 20.13

Artisti e impresa: Marco Bettiol di VIU parla di Creativity in Action, un progetto per gli artigiani del distretto dell’oro di Vicenza, che hanno lavorato con gli artisti multimediali ZimmerFrei. Dal progetto sono usciti nuovi concept sia riguardo al design dei gioielli, sia per il modo di presentarli.

Creativity In-Action, potete vedere il video qui; molto divertente Un’interessante esempio di come sia possibile l’intersezione tra arte e produzione artigianale.

Interviene a questo proposito Alvise Ferro, dell’azienda tradizionale del vetro di Murano Galliano Ferro. Innovazione di processo, non solo di design. Per esempio i colori vengono sviluppati sulle stoffe prima e non sul vetro, sviluppando il prodotto in maniera tecnica e artistica allo stesso tempo. La difficoltà è quella di adattare il prodotto alle richieste del cliente, tenendo conto della sostenibilità e della lavorazione dei materiali.

Info
www.e-creative.org

Michela per VDV

Dinamico l’intervento di Monica Scanu, Direttore Med, Master in Cultural Experience Design and Management, della Domus Academy. L’arte contemporanea può essere motore di trasformazione urbana, partendo dalla vita quotidiana delle persone e utilizzando quindi il design.  Intervento che si collega con il concetto di architettura, design e interattività per migliorare il rapporto tra uomo e ambiente. Ne parla Walter Nicolino di carlorattiassociati & SENSEable City Lab che ci racconta del visionario progetto, realizzato, per il Padiglione per l’Expo di Saragozza, e della loro fermata d’autobus interattiva progettata per il Comune di Firenze. C‘è una contaminazione sempre più forte tra saperi, designer e artisti, che si trovano a lavorare insieme sempre più spesso.

L’idea della sostenibilità è il filo conduttore dell’incontro di oggi. E coglie l’occasione al volo Daniele Prosdocimo, di Valcucine. Se si parla di futuro, non  si può prescindere dal concetto di produzione e consumo sostenibile: ciò che utilizziamo oggi viene sottratto al mondo di domani.

A breve i video degli interventi su e-Creative.org .

Michela per VDV